Ladies In donosi priče o modi, kulturi, ljepoti i životnom stilu Sarajevo · September 2026
Emina Hodžić-Adilović i Nermina Hodžić: Potpis koji traje
Fashion

Emina Hodžić-Adilović i Nermina Hodžić: Potpis koji traje

“Dizajnerki rukopis je nešto što sazrijeva s godinama uz predan rad i posvećenost koju prati mnogo obrazovanja i razumijevanja. Najveća promjena je ustvari to da smo napokon svjesne koliki utjecaj imamo na druge mlađe kolege dizajnere, a s tim dolazi i veliki osjećaj odgovornosti”

Razgovarala: Indira Delić; Foto: Edvin Kalić; Make-up & hair stylist: Renata Ponjević

Emina Hodžić-Adilović

Emina Hodžić-Adilović i Nermina Hodžić već više od dvije decenije stvaraju modu koja nadilazi trendove. Kao jedne od najvažnijih i najprepoznatljivijih bh. dizajnerica, svojim su radom Kaftan Studio iz Sarajeva dovele na svjetske crvene tepihe, ali nikada nisu izgubile vezu s gradom iz kojeg je sve počelo. Njihov dizajn prepoznaju i žene širom svijeta, a njihov autorski rukopis danas je nezaobilazan dio priče o savremenom modnom dizajnu u Bosni i Hercegovini. Iza raskošnih silueta, velikih događaja i svjetskih naslovnica stoje godine rada, obrazovanja, discipline i sestrinske povezanosti. Emina i Nermina ne govore o modi kao o potrazi za trenutnom pažnjom, već kao o procesu koji se gradi, razvija i traje. Njihov pogled na ženu mijenjao se zajedno s njima, baš kao što se mijenjao i njihov dizajnerski izraz. Danas, s iskustvom koje nose, možda jasnije nego ikada znaju šta žele ostaviti iza sebe – prepoznatljiv dizajn, autorski trag i put kojim će neke nove generacije tek krenuti. U razgovoru za naš magazin govore o Sarajevu koje nose sa sobom, svjetskim pozornicama, kreativnosti, sestrinstvu, gubicima koji su ih promijenili i ženama za koje stvaraju. I o onome što je možda najvažnije – zašto, nakon svega što su izgradile, još uvijek jednostavno kažu: Ići dalje.

Nermina Hodžić

Kada danas pogledate put kojim je Kaftan Studio prošao, šta vam se čini kao najveća promjena – u vašem dizajnerskom rukopisu, odnosu prema poslu ili načinu na koji gledate na ženu za koju stvarate?

– Dizajnerki rukopis je nešto što sazrijeva s godinama uz predan rad i posvećenost koju prati mnogo obrazovanja i razumijevanja. Najveća promjena je ustvari to što smo napokon svjesne koliki utjecaj imamo na druge mlađe kolege dizajnere, a s tim dolazi i veliki osjećaj odgovornosti. Godinama svojim radom educiramo jednu novu generaciju, a lidersku poziciju smo zauzele isključivo kvalitetnim dizajnerskim rješenjima i izvedbom. Nakon godina rada, doživjele smo da nas kolege prate s poštovanjem, da budno gledaju svaku našu kreaciju, da ih inspiriramo da izlaze iz svojih zona komfora. Svjesne smo da smo donijele jednu novu energiju i da se sada mnogo više polaže pažnja na prezentaciju i uživamo u činjenici da smo svojim dizajnom pokrenule priču oko SFF-a i crvenog tepiha, gdje kolege ugledajući se na nas mnogo se više posvećuju i rade. Mi smo prisutne na mnogo drugih svjetskih događaja, ali nikada ne zaboravljamo naš crveni ćilim. Promjene se dešavaju u našem slučaju prirodno, jer mi na početku kao i danas uživamo u dizajnerskom procesu.

Kaftan je iz Sarajeva stigao na neke od najvažnijih svjetskih crvenih tepiha. Koliko vam je danas važan taj međunarodni uspjeh, a koliko vam je važnije da ostanete vjerne onome iz čega je Kaftan nastao?

– Međunarodni uspjeh je važan, ali mi ne dozvoljavamo sebi da se uljuljamo iza raznih uspjeha i saradnji. To čine početnici. Mi to nismo. Nama je na početku i na kraju dana uvijek najvažnije šta smo napravile u dizajnerskom smislu.

 Vaše kreacije često djeluju kao spoj savremene elegancije i veoma snažnog osjećaja za ženstvenost. Kako se kroz godine mijenjala vaša predstava o tome šta znači biti ženstvena?

– Naša predstava se mijenjala kao i mi same. Biti žena u ranim 30-im nije isto kao biti žena u kasnim 40-im, 50-im, 60-im godinama. Godine donose ljepotu, mudrost i razumijevanje faza ženstvenosti. Svaka je jednako lijepa.

lza svake velike modne priče postoji mnogo više rada nego što se vidi na fotografiji s crvenog tepiha. Koji je dio vašeg posla najteži, a koji javnost gotovo nikada ne vidi? 

– Ne znamo precizirati šta je najteže, jer smo mi kao obrazovane dizajnerice naučene da rješavamo probleme sa kojima se susretnemo. Fokus je uvijek na samom procesu tako da poduzmemo sve korake koji su potrebni da se i ono što je uslovno rečeno teško ne vidi. Naš dizajnerski rad ima svojevrsnu lakoću koja proizilazi iz poznavanja formi i materijala. Uredu mi je ne govoriti o tome šta se ne vidi, o onome što je najteže. Mi smo zahvalne što živimo i radimo od svoje dizajnerske struke u Bosni i Hercegovini i da pravimo mala čuda iz BiH.

Vi ste sestre, ali i dugogodišnje poslovne i kreativne partnerice. Kako uspijevate razdvojiti sestrinski odnos od profesionalnog kada se oko neke ideje, odluke ili kolekcije ne slažete?

– Naš kreativni proces je pun iskrenosti u kojem zaista ne štedimo jedna drugu. Teško je odrediti tačku susreta ili razilaženja. Mnogo filtriramo svoj rad. Ima jedan trenutak procesa koji za obje znači da smo na dobrom tragu, a to je da nečemu ne možemo ništa dodati ili oduzeti. To je trenutak u kojem se donosi odluka da je nešto dobro. Ne razdvajamo svoj poslovno/sestrinski odnos, naprotiv insistiramo na tome da ga čuvamo.

Jeste li s vremenom postale toliko povezane u radu da možete prepoznati šta druga misli ili želi napraviti prije nego što to izgovori?

– Da i to nam je prirodno. Povezane smo na mnogo načina.

Postoji li neka osobina ili način rada koji ste jedna od druge preuzele, a koji danas smatrate važnim dijelom svog profesionalnog identiteta? 

Nermina: – Voljela bih da imam Emininu pokretačku energiju, neposrednost i duboku empatiju. Uvijek me iznenadi širinom znanja i načinom promišljanja o različitim temama i oblastima. Ona je meni interesantnija od svakog podcasta ili TV kanala.

Emina: – Nerminina snaga, pronicljivost i smirenost su nešto zbog čega često ostanem bez teksta. Volim i dozu oštrine koju pokaže kada je potrebno i osjećaj za mjeru. Veoma dobro reda životne prioritete i stalno učim od nje.

Koliko je teško ostati kreativan nakon više od dvije decenije rada, kada iskustvo istovremeno donosi sigurnost, ali i opasnost da čovjek počne ponavljati sam sebe? 

– Kreativnost je nevjerovatna! Što više radite, više je imate. Ne vidimo opasnost u ponavljanju nečega što je dobro. To vam je isto kao kada svirate instrument… One donosi određena nota stalno istu igru zvuka – zavisi kako je iskoristite i u kojem trenutku. Nažalost, danas se zbog izloženosti socijalnim mrežama na kreativnost se gleda površno, previše se očekuje da se izazove fascinacija, šok i divljenje.  Često se od gluposti pravi filozofija – potpuno bespotrebno i opterećujuće. Od silne želje da se stalno bude novi i drugačiji zaboravlja se na suštinu, stvaranje, dizajn i ljepotu razvoja.

Kada nastaje nova kolekcija ili kreacija, šta vam je danas važnije, da napravite nešto što će privući pažnju ili nešto za šta ćete obje osjetiti da je zaista vaše? 

– Pažnju je danas lako privući, a isto tako još lakše izgubiti. Nama je važnije da budemo dosljedne sebi i da držimo jedan kontinuran rad koji traje.

Koliko je Sarajevo prisutno u vašem dizajnu, čak i onda kada ga svjesno ne pokušavate staviti u njega?

– Mi smo prisutne u Sarajevu – lokalno, a djelujemo globalno. Da koristimo određne motive u dizajnu koji su očiti odnosno sarajevski –  to ne činimo. Ali imamo energiju ovog grada iz koje dolazi puno inspiracije i fantastičnih dizajnerskih riješenja Kaftan studija.

Kada jedna vaša haljina ode na veliki svjetski događaj, šta vam prvo prođe kroz glavu -ponos zbog toga dokle je stigla ili razmišijanje o svemu sto je bilo potrebno da bi do tog trenutka uopšte došlo? 

– Nama je prvo drago da je haljina stigla na vrijeme na željenu lokaciju. Naravno da smo ponosne na sebe, jer ipak su naši radovi prisutni na najvećim globalnim događajima i objavljeni u svim relevantnim publikacijama širom svijeta. Mi nismo slučajno prisutne na velikim svjetskim događajima. Tu smo jer je Kaftan studio dizajn dobar.

Koji vas je neuspjeh ili težak trenutak u karijeri naučio više nego bilo koje priznanje ili veliki uspjeh? 

– Mi smo u posljednih šest godina izgubile oba roditelja. Kroz to iskustvo smo shvatile mnogo toga što nismo primjećivale kada smo imale sigirnost njihove ljubavi,  pogleda i zagrljaja. Uvidite kroz tugu da bez obzira koliko je ljudi oko vas, da postoji ona mala šačica istinskih prijatelja koje morate čuvati i da je veliki broj onih u vašoj blizini koji su tu samo kada im trebate, a ne nužno jer im je stalo do vas. Ovi drugi vas sa merakom brzo zaborave i nekako nestanu, a ovi prvi su sa razlogom tu i kada ste tužni i sretni. Ta spoznaja koliko god bila bolna je i oslobađajuća. Počnete redati ljude i mišljenja prema prioritetima i svako dobije zasluženo mjesto u vašem životu i mislima.

Kada biste se danas mogle vratiti na početak Kaftana i razgovarati s onim dvjema djevojkama koje su tek počinjale, šta biste im rekle?

– Radite i ne brinite.

Nakon svega što ste izgradile, postoji li još uvijek nešto što sebi niste ostvarile, a o čemu često razgovarate? 

– Postoji i o tome nas dvije razgovaramo.

Vaši planovi za dalje…

– Ići dalje.

TRAG KOJI OSTAJE

– U historiji bh. modnog dizajna niko nikada nije napravio ovo što smo mi uspjele. Utabale smo put za neke nove generacije kreativaca i na njima je kako će koračati po tom putu. Nama je važan dizajn i prepoznatljivost autorskog izraza koji smo izgradile. Danas i muškarci i žene prepoznaju naš rad i siluete. Žene svih generacija su nam važne i nekako volimo kada osjete svoju stvarnu vrijednost i volimo im pomagati u tome.